TOVARIŠKI ABONMA
Bunker – Stara mestna elektrarna, Gledališče Glej, Emanat, En Knap – Španski borci, Plesni Teater Ljubljana, Nomad Dance Academy Slovenija, in SLOGI – Slovenski gledališki muzej
Ponosni najavljamo, da smo se z novo sezono pridružili sooblikovanju Tovariškega abonmaja, ki ponuja seznanjanje z aktualno produkcijo v polju sodobnega plesa in gledališča. Združuje šest organizacij s področja sodobnega gledališča in plesa ter Slovenski gledališki muzej, poleg 12 predstav in vodstva po razstavi pa vsak dogodek pospremi dodaten program – predavanje, pogovor z umetniki ali delavnica.
Z abonmajem pričenjamo novembra 2025, zato pohitite k vpisu!
Prijava v abonma
Več informacij o Tovariškem abonmaju
Kino Šiška | Ljubljana
KATASTRI ZAČASNOSTI PROSTOROV
Maska Ljubljana, Nomad Dance Academy Slovenija in Kino Šiška
Bistvo javne kulturne infrastrukture je, da je neodtujljiva, trajna javna lastnina, dostopna najširšemu krogu ustvarjalk in ustvarjalcev. Kljub temu razlike med tistimi, ki imajo dostop do prostora, in tistimi, ki ga nimajo, ostajajo (pre)velike. Kot skupnost smo zato obvezani razmišljati o različnih sistemskih rešitvah, ki bi lahko te razlike omilile.S serijo skupščin, ki jih pripravljamo v organizaciji zavoda Maska, Umetniškega društva Nomad Dance Academy Slovenija in Kina Šiška, premišljujemo o načinih vladnosti in delovanja, ki nastajajo v okviru oblikovanja skupnosti in upravljanja prostorov. Razmišljamo o ločnicah med zasebnim in javnim, vladnim in nevladnim, institucionalnim in neinstitucionalnim ter mapiramo prostorske dinamike.Na tretji skupščini bomo razpravljali o priložnostih in – brez tega ne gre – tudi o možnih izzivih vzpostavitve registra in sistema oddajanja prostih prostorskih kapacitet, ki bi povezoval javne zavode in nevladne organizacije ter omogočil pravičen, pregleden in učinkovit dostop do skupnih prostorov. Idealistična predpostavka je, da lahko s tem ustvarimo pogoje, v katerih javni prostori vsaj občasno služijo skoraj vsem in prispevajo k dvigu kakovosti umetniških produkcij.V okviru skupščine bomo skupaj s povabljenimi govorkami in govorci ter z zainteresirano javnostjo razgrnili možen model uporabe javne infrastrukture, ob tem pa se osredotočili na različna vprašanja, pomisleke in težave pri oblikovanju novega modela sodelovanja. Vprašanj je ničkoliko – upamo, da nas bodo različne perspektive pripeljale do skupnih odgovorov.
𝐀𝐤𝐭𝐢𝐯𝐧𝐞 𝐬𝐨𝐮𝐝𝐞𝐥𝐞𝐳̌𝐞𝐧𝐤𝐞 𝐢𝐧 𝐬𝐨𝐮𝐝𝐞𝐥𝐞𝐳̌𝐞𝐧𝐜𝐢: Rok Bozovičar (Prešernovo gledališče Kranj), Meta Lavrič (EnKnap, Španski borci), Inga Remeta (Slovensko mladinsko gledališče), Uroš Veber (Asociacija), Teja Reba (Društvo za sodobni ples), Olja Grubić, Beno Novak, Sara Janašković
Več o ciklu dogodkov
Muzej sodobne umetnosti - 1. nadstropje
UVOD V SODOBNI PLES - delavnica
vodji delavnice Rok Vevar in dr. Jasmina Založnik
Delavnice so brezplačne
Rok za prijave je 20.september 2025
Prijava
Nomad Dance Academy Slovenija v sodelovanju z MG+MSUM v Začasnem slovenskem plesnem arhivu (Muzej sodobnih umentosti Metelkova, Maistrova 3, Ljubljana, 1. nadstropje) med oktobrom in novembrom 2025 organizira tedenska srečanja (delavniška oblika).
Cikel delavnic Uvod v sodobni ples bo slušateljem ponudil vpogled v izbrane praktične in teoretske epistemološke vidike sodobne plesne umetnosti dvajsetega stoletja. Slušateljem nudi osnovna bralna in kontekstualna orodja, s katerimi vstopamo v »branje« in mišljenje sodobnega plesa. S pomočjo ključnih zgodovinskih paradigem in njihovih kontekstov se bomo sprehodili po proizvodnih in ustvarjalnih obratih sodobnega plesa 20. stoletja ter ugotavljali, kako se je v njih spreminjalo mišljenje plesnih teles, prostora, časa, koreografskih struktur, instance koreografinje, plesne gledalke, plesnih institucij itn. ter ravnanje z njimi.
Predstavili bomo ključne zgodovinske in kontekstualne trenutke, v katerih so vzniknili preobrati in spremembe v proizvodnji in ustvarjanju sodobno plesnih del ter njihovih pojmovanj (od predstav do studijskih praks). Dotaknili se bomo tudi načinov, kako so se na plesno delo odzivale različne sodobnoplesne javnosti, kako so se slednje proizvajale, gojile in spreminjale.
Delavnice bodo potekale v obliki predavanj in pogovorov, ki bodo temeljila na dokumentarnih filmskih posnetkih iz zbirke Začasnega slovenskega plesnega arhiva v + MSUM-u.
Uvod v sodobni ples bo imel v jesenskih mesecih šest terminov. Srečanja bodo potekala ob petkih med 15:00 in 18:00 uro.
Namenjena so slušateljem različnih starosti, profesionalcem in ljubiteljem, (bodočim) kritičarkam_jem, dramaturgom_injam, ki si želijo poglobiti svoje znanje s področja sodobnega plesa.
Voditelja: Rok Vevar, zgodovinar in kurator na področju sodobnega plesa, in
dr. Jasmina Založnik, publicistka, kuratorica in producentka na področju sodobnega plesa.
Slušateljicam in slušateljem bo ob delavnicah omogočen ogled predstav CoFestivala 2025, mednarodnega festivala sodobnega plesa za ceno kulturnega evra.
Jambor, Cerkova ulica 26 - Ljubljana
SREBRNO ZLATO - plesna srečanja
Ustvarjalci/zasedba: Marjeta Kamnikar, Liana Kalčina Srhoj, Djordje Balmazović, DISKOlektiv, Dragana Alfirević, Maja Dekleva Lapajne, Jana Jevtović, Dimitra Alfirević Srhoj, Ajda Tomazin in gostjeSrebrno zlato je medgeneracijski projekt, proces, prostor, v katerem se srečuje več plesnih generacij da raziskuje ples in kako smo še lahko skupaj.
Izmenjujemo si znanja, izkušnje, spomine in hkrati ustvarjamo skupne spomine.
Ukvarjamo se z vprašanji časa in minevanja, s tem, kar je ostalo, s spektakularnim v vsakdanjem in z večplastnostjo odnosov.
Dobrodošli, da se nam priključite na srečanjih.
in
040 226 981 (Gregor)
Več informacij
Stara mestna elektrarna | Ljubljana
MASTERCLASS Z ISABELLE SCHAD
Prijave na masetrclass
Rok za prijavo na masterclass do 31. oktobra 2025.
Vabimo plesalce in plesalke na masterclass Isabelle Schad:
V okviru delavnice se najprej posvetimo vsakodnevnemu treningu. Na podlagi gibalnih načel, ki izhajajo iz »somatike« in azijskih tehnik, kot so aikido, shiatsu, raztezanja in dihalne tehnike, se razvija koreografska praksa: postane materialnost, ki jo je mogoče oblikovati v prostoru in času.
Tukaj razvijamo skice in elemente, ki so del raziskovanja mojih trenutnih in nedavnih skupinskih del ali pa preprosto stojijo sami zase. Osrednje vprašanje tukaj je pojem subjektivnosti znotraj kolektivnega gibalnega telesa, ki lahko deluje le kot celota: kako se lahko dojemamo kot del večje celote in kaj to pomeni kot koreografska praksa ter kot stališče, ki ga moramo zavzeti?
Isabelle Schad že 25 let uspešno sodeluje z odprto skupino umetnikov v Berlinu, kjer je razstavila več kot 60 del na pomembnih prizoriščih (HAU Hebbel am Ufer, Sophiensaele, Radialsystem, Festival Tanz im August) in svoj lasten produkcijski prostor – Tanzhalle Wiesenburg – razvila v uspešen delovni prostor za veliko skupnost znotraj neodvisne plesne scene. Profil njenega dela zaznamuje združevanje koreografskega sloga, mediacije, prakse in neprekinjenega izobraževanja ter delovni prostor, v katerem se delijo viri za spodbujanje kohezije in skupnosti. Deluje medgeneracijsko in svoje znanje in prakso prenaša na mlajše umetnike, ki so trenutno v sredini svoje kariere, da bi svoje znanje prenesli na naslednjo generacijo. Tako nastaja nova vrsta izobraževanja, ki organsko raste in postaja samostojno gibanje s celostno prakso v jedru, ki razume telo in duha, prakso in vidnost dela kot neločljivo enoto. Deluje in raziskuje v različnih kontekstih in okoljih, produkcijskih prostorih, na festivalih in delavnicah.
Ljubljana
CoFestival
Med 21. in 28. novembrom bo potekala že 14. edicija CoFestivala, ki bo ponovno postregel z bogatim in izjemnim kuriranim programov.
Ob ogledu domačih in mednarodnih plesnih predstav (Sylvain Huc in Mathilde Olivares: Novo življenje, Tiran Willemse: blackmilk, Andreja Rauch Podrzavnik in Milan Tomášik: Cage Open. Tovornjak, ki se pelje mimo glasbene šole, Sonja Pregrad: Objekt ples, Harald Andreja Rauch Podrzavnik: Guba, Dance On Taavet Jansen: Še vedno se premika, Isabelle Schad: Študije brezmejnosti #2 - Golota in krajina, Ruth Gibson & Bruno Martelli: NINO, Petja Golec Horvat: moj privatni lastni*, Bor Prokofjev: Equilibrium, Marko Milić & Uroš Krčadinac: Brez koraka), bomo gostili tudi masterclass z Isabelle Schad ter pisan diskurzivni program.
Podrobnejši program bo kmalu dosegljiv tudi na spletni strani: www.cofestival.si